4. Сатирический пафос – это наиболее сильное и резкое, негодующе-насмешливое отрицание определенных сторон общественной жизни. Он одухотворяет произведения, в которых строй жизни и человеческие характеры являются предметом негодующе насмешливого освещения. В тех случаях, когда автор сознает несовершенство жизни и человеческих возможностей, однако не бичует их, не негодует, а смеется над своими героями и даже жалеет их, мы имеем дело с пафосом юмористическим или комическим. (Сатирическим пафосом проникнуты «Горе от ума» Грибоедова. Мировое значение имеет сатира Салтыкова-Щедрина, прежде всего его «История одного города»)

5. Сентиментальный пафос свойственный прежде всего литературному направлению XVIII в., состоит в "душевной умиленности, вызванной осознанием нравственных достоинств в характерах людей, социально униженных или связанных с безнравственной привилегированной средой" («Бедная Лиза» Карамзин)

6. Романтический пафос. Общие свойства романтики и сентиментальности обусловлены тем, что их основой является высокий уровень развития эмоционального самосознания человеческой личности, рефлективности их переживаний. Романтика - это рефлективная душевная восторженность, обращенная к тому или иному возвышенному «сверхличному» идеалу и его воплощениям, и возникшая в результате выявления некоего возвышенного начала и стремления обозначить - его черты

5. Содержание и форма в искусстве. Структура содержания и формы

Структура содержания и формы в искусстве.

Структура содержания:

• Тема – тот жизненный материал, который отображается в определенном произведении

• Проблема – острый нерешенный вопрос, постоянно требующий своего решения

• Конфликт – столкновение двух или более сил/сторон/тенденций. По отношению к герою конфликты бывают внешними и внутренними:

1. Внешний конфликт – столкновение героя с какими-то внешними силами/обстоятельствами/ другими людьми (Например, Островский «Гроза»)

2. Внутренний конфликт – борьба противоположных начал в душе героя (Например, Островский «Гроза» - Катерина)

• Идея – это решение конфликта, осмысление проблемы, целостная концепция мира художника. Идея «растворена» во всем художественном мире произведения. Басня – единственный жанр, где идея выделена отдельно.

Структура формы:

• Внутренняя форма:

1. Художественное пространство и время (хронотоп)

2. Субъектная организация (кругозоры, сознания)

• Внешняя форма:

1. Текстовый уровень (художественная речь, выразительные средства)

2. Фонетический уровень

Художественную форму нужно отличать от материала. Материал – любое природное или искусственное вещество; он нейтрален по отношению к искусству. Материал используемый в искусстве превращается в выразительное средство. Важным становится не только физические качества материала, но и эмоциональные ассоциативные значения, связанные с ним.

Например, сейчас очень распространена методика фоносемантического анализа художественного текста (Журавлёв), предполагающая, что отдельные звуки речи обладают какими-то значениями – в частности цветовыми. Эти цветовые ассоциации зависят от национальности человека. Например, [А] для большинства русских обозначает красный; а для французского поэта А. Рембо – чёрный.

. Содержание и форма – это философские категории, т.е. наиболее общие и универсальные понятия, к-рые обнаруживаются в любых объектах действительности. Любой объект действительности представляет собой единство содержания и формы. Не может быть содержания вообще (только определенным образом оформленное), а форма всегда выражает какое-то содержание

Содержание – состав всех элементов объекта, единство его свойств, внутренних процессов.

Форма – способ внешнего выражения содержания, а также тип и структура содержания.

Структура и форма тесно взаимосвязаны, при этом содержание первично, а форма вторична; именно от содержания зависит форма, а не наоборот.

1. Содержание первично в социокультурном, генетическом аспекте, т.е. в историческом плане. Это значит, что оно изменчиво. Содержание требует изменение в форме (писать по-старому о новом нельзя: например, былины о ВОВ)

2. Нередко то, что сейчас мы знаем как форму, возникло и существовало когда-то как содержание (Например, мифы)

1. В творческом процессе именно от темы и идеи зависит выбор той или иной формы. Соответствие формы содержанию – важнейший критерий художественности. На их несоответствии часто строятся пародии.

Между содержанием и формой нет непроходимой пропасти, то что является формой в одной системе, является содержанием в другой системе более низкого порядка – и наоборот.

6. Образ художественный и его характеристики

Художественный образ – это конкретная и в тоже время обобщенная картина человеческой жизни, созданная при помощи вымысла и имеющая эстетическое значение

7. Психологические предпосылки создания художественного образа. Принципы построения художественного образа

Психологические основы ХО

Человек отражает действительность в виде мысленных образов двух типов:

1. Образы-восприятия – возникают в момент непосредственного контакта человека с объектом действительности

Они всегда целостны; мгновенны

2. Образы-представления – возникают в памяти – памяти о восприятии

Они фрагментарны; динамичны, т.е. развертываются во времени постепенно; схематичны; Могут возникнуть на основе фантазии, но при этом конструируются из чего-то значимого; Носят чувствительно-логический характер могут возникать на основе сигналов; Самый важный сигнал – это слово, связь между словом и представлением очень прочная.

Образы восприятия и представления в сознании изоморфны, т.е. подобны действительности, они не зеркально/фотографично изображают объект, а субъективно искажают представление о нём.

Это индивидуально преломление зависит от жизненного опыта, настроения, физических особенностей человека и тд.

Таким образом, эти образы индивидуально характерны.

Отличие ХО от образа представления

1. ХО –это конечная цель, а ОП – промежуточно средство мышления

2. Психический образ не фиксируется во вне и исчезает, а ХО фиксируется/воплощается в виде материального предмета

3. В психическом образе субъективные изменения нарушения правдоподобия осуществляются непроизвольно, а в ХО автор намеренно деформирует реальность

8. Виды художественных образов

Обобщенно-смысловая классификация:

1. Индивидуальные образы. Характеризуются самобытностью, неповторимостью. Они обычно являются плодом воображения писателя. Индивидуальные образы чаще всего встречаются у романтиков и писателей-фантастов. Таковы, например, Квазимодо в "Соборе Парижской Богоматери" В. Гюго, Демон в одноименной поэме М. Лермонтова, Воланд в "Мастере и Маргарите" М. Булгакова.

2. Характерный образ. В отличие от индивидуального, является обобщающим. В нем содержатся общие черты характеров и нравов, присущие многим людям определенной эпохи и ее общественных сфер (персонажи "Братьев Карамазовых" Ф. Достоевского, пьес А. Островского, "Саги о Форсайтах" Дж. Голсуорси).

3. Типичный образ. Представляет собой высшую ступень образа характерного. Типичное – это наиболее вероятное, так сказать, образцовое для определенной эпохи. Изображение типичных образов было одной из главных целей, равно как и достижений реалистической литературы XIX века. Достаточно вспомнить отца Горио и Гобсека О. Бальзака, Анну Каренину и Платона Каратаева Л. Толстого, мадам Бовари Г. Флобера и др. Порой в художественном образе могут быть запечатлены как социально-исторические приметы эпохи, так и общечеловеческие черты характера того или иного героя (так называемые вечные образы) – Дон Кихот, Дон Жуан, Гамлет, Обломов, Тартюф...

4. Образы-мотивы. Образ-мотив – это устойчиво повторяющаяся в творчестве одного или нескольких писателей тема, выраженная в различных аспектах с помощью варьирования наиболее значимых ее элементов ("деревенская Русь" у С. Есенина, "Прекрасная Дама" у А. Блока).

5. Топос. Обозначает общие и типичные образы, создаваемые в литературе целой эпохи, нации, а не в творчестве отдельного автора. Примером может служить образ "маленького человека" в творчестве русских писателей – от А. Пушкина и Н. Гоголя до М. Зощенко и А. Платонова.

6. Архетипы. Образуют постоянный фонд сюжетов и ситуаций передающихся от писателя к писателю.

Предметная классификация:

1. Образы-детали (статичны, описательны, фрагментарны)

Пейзаж, портрет, интерьер

2. Фабульный (проникнут целенаправленным действием, связующим воедино все предметные подробности, состоит из всех динамических моментов, развернутых во времени худ. произведения.)

События, поступки, настроения, стремления, конфликты

3. Образы характеров и обстоятельств (стоят за действием и обусловливают его импульсы)

Единичные и собирательные герои

4. Образы судьбы и мира (это бытие вообще, каким его видит и понимает художник, — и за этим глобальным О. встают уже внепредметные, концептуальные слои произведения)

9. Речевая организация художественного произведения. Средства художественной выразительности

Литература – это искусство слова. Слово в художественном произведении должно быть искусным, мастерски сделанным. Но художники используют обычную речь. Видимо, что-то есть в самих словах, что позволяет им становиться художественными.

Значение слова в общенародном, естественном языке мотивировано прочными этимологическими и историческими связями между объектом обозначения и самим этим обозначением.

В слове закрепляется понятие о предмете, т.е. обобщенная идея (например, в слове «стол» – идея стола); вместе c тем слово обозначает конкретный предмет (какой-то конкретный стол, о котором идет речь в контексте беседы). И вместе c тем слово окружает ассоциативный ореол. Таким образом, содержание слова многосоставно.

Использование слов в художественной речи от использования речи обыденной отличается функцией. В обыденной, тем более научной речи слово стремится к ОДНОЗНАЧНОСТИ, ТОЧНОСТИ. А слово в художественной речи выполняет ХУДОЖЕСТВЕННУЮ ФУНКЦИЮ, т.е. является средством создания художественного образа. Ученый превращает слово в чертежи мысли, а писатель – в корабли художественного плавания.

В самом языке есть такие словесные пласты, которыми пользуются сравнительно редко, поэтому они всегда привлекают внимание, становятся средствами выразительности. Средства выразительности бывают лексическими и специальными

Лексические средства выразительности

1. Синонимы – слова, близкие по значению.

Функции: фиксируют различные оттенки в близких, но не тождественных явлениях.

Пример: «…за которыми начинался голый (то есть нет леса, кустов, ничего не растет), пустынный (ощущение безлюдности, полного одиночества) подъем» (И.А.Бунин)

2. Антонимы – слова, противоположные по значению.

Функции: употребляются, когда писателю нужно резко противопоставить какие-то явления, создать впечатление контраста, подчеркнуть противоречие внутри одного явления.

Пример: «Черный вечер, белый снег» (А.А.Блок)

3. Архаизмы – устаревшие, вышедшие из широкого употребления слова.

Функции: употребляются

– для создания исторического колорита эпохи

Пример: «…на нем были новые лапти и онучи» (И.С.Тургенев);

– для придания торжественности тона, чтобы подчеркнуть исключительность, важность явления

Пример: Восстань, пророк, и виждь, и внемли,..» (А.С.Пушкин)

4. Неологизмы – новые, ранее не использовавшиеся в языке слова.

Функции: используются

– когда появляется новый предмет или явление («файл»);

– когда писатель не находит среди существующих слов точного названия для того явления, о котором пишет

Пример: «Крылышкуя золотописьмом прозрачных жил, // Кузнечик в кузов пуза уложил…» (В.Хлебников)

5. Диалектизмы – слова, характерные для жителей отдельных областей.

Функции:

– используются для передачи местного колорита;

– помогают нарисовать реалистическую картину быта;

– дать речевую характеристику действующих лиц

Пример: Пахнет рыхлыми драчонами,

У порога в дежке квас,

Над печурками точеными

Тараканы лезут в паз. (С.Есенин)

6. Профессионализмы – слова, характерные для людей определенной профессии, слоя, социальной группы.

Функции: используются для передачи профессионального колорита.

Пример: подобрать самим

7. Варваризмы – слова иностранного происхождения, которые еще не вошли в национальный язык, воспринимаются как чужеродные.

Функции:

– употребляются в поисках точного термина, отсутствующего в русском языке, для передания местного колорита

пример выбрать из «Хождения за три моря» Афанасия Никитина;