Материал: Анализ "оттепельных" работ киностудии "Ленфильм"

Сходная экзистенциальная тематика всех этих картин (обычный человек в обстоятельствах, которые выше его сил, находящийся на грани смерти или предательства) привела и к некоторому сходству в стилистике, в целом заданной фильмом «Летят журавли»: контрастное черно-белое изображение, динамичная камера, внимание к психологически важным деталям, акцентируемым резким, иногда шоковым монтажом и прочему.Однако основным направлением советского кинематографа начала 1960-х было наследующее неореализму и отчасти антониониевским принципам дедраматизации Березовая Л.Г., Берлякова Н.П. История русской культуры: В 2 ч. М., 2002. Ч.2., но главным образом фильмам Ламориса «поэтическое кино», ищущее поэзию и радость жизни в простых бытовых вещах, которые часто становятся более важными, чем собственно сюжет картины: это, прежде всего, Застава Ильича и фильмы Михаила Калика (при этом и в типичных советских картинах этого периода присутствовали элементы визуальной метафорики). История страны/ История кино. Под ред. С.С. Секиринского. М., 2004

В определенном смысле противоположную ветвь поэтического кино представляла Кира Муратова, сосредоточившаяся не столько на метафорически воплощающих человеческую психологию бытовых деталях, сколько на тонкости самих по себе человеческих отношений (Короткие встречи (1967),С самим названием направления, скорее всего, связана склонность режиссеров периода посвящать фильмы творческо-психологическим биографиям поэтов или художников: это, например, Мольба (по произведениям грузинского поэта 19 в. Важи Пшавелы, 1968) Тенгиза Абуладзе и особенно Цвет граната (Саят-Нова - по имени армянского поэта 18 в., 1969, фильм сохранился не в авторском варианте) Сергея Параджанова и Андрей Рублев (Страсти по Андрею, 1966, прокат 1969, 1971) Андрея Тарковского. Последний из названных фильмов в каком-то смысле можно считать итогом развития кинематографа 1950-х: изображение, в зависимости от характера эпизода может быть как предельно жестким, так и предельно нежным, длинные планы, снятые медитативно перемещающейся камерой, внимательной как к фактурам предметов, так и к разнообразным широким пейзажам, замедляющие время рапидные съемки (до этого фильма в послевоенном кино почти не применявшиеся), подчеркивающие как гармонию, так и жестокость этого мира - все вместе превращали тематику картины из «судьбы художника в России» в «быть или не быть»./8/

Заключение

В заключении хотелось бы отметить, что все цели и задачи, поставленные в данной курсовой работе, были успешно выполнены, а именно было рассмотрено понятие «оттепели», определены характерные черты периода «оттепели», рассмотрено состояние кинематографа в период «оттепели», а также изучены фильмы периода «оттепели». Правление Хрущева характеризует такая метафора, как «оттепель», ставшая общепризнанным политологическим термином.

Она обозначает определенный отход от жестокой и суровой сталинской системы, а также попытки ее реформирования в направлении либерализации и модернизации. Хрущевская «оттепель» как раз то время, когда советское кино отчасти перестало быть оружием пропаганды и стало просто искусством. Многие из фильмов, вышедшие на экраны кинотеатров в то время, стали известны далеко за пределами Советского Союза./6/ Можно сказать, что смерть Сталина в 1953 г, положила начало совершенно новой эпохи в истории нашей страны.

Существенные перемены в обществе тогда были необходимостью, и понимала партийная верхушка Советского Союза. Л. Берия, на непродолжительное время захвативший власть в страны, был свергнут после кремлевского переворота летом 1953 г. Тогда руководство Компартией, а также страной в целом перешло в руки Никиты Хрущева. И сегодня его личность вызывает достаточно противоречивые оценки и мнения историков. Его фигура и действительно является неоднозначной.

Это воплотил известный скульптор Энрст Неизвестный, который является автором надгробия Н. Хрущеву. Его эстетическое решение сделать черно-белый бюст, как раз и отразило неоднозначность, как характера, так и деятельности Хрущева, руководящего страной, а также социалистическим лагерем на протяжении 11 лет.

Можно считать фильмы, которые были затронуты в данной курсовой работе, являются своеобразными маркерами коллективной памяти советских людей о главных сражениях Великой Отечественной войны.

Список источников и литературы

ОБЩАЯ

• 1. Аронов А.А. Мировая художественная культура. Россия. Конец XIX-XX век. М., 1998
• 2. Березовая Л.Г., Берлякова Н.П. История русской культуры: В 2 ч. М., 2002. Ч.2.
• 3. Никонова С.И. Духовная жизнь советского общества в 1965-1985 гг.: Идеология и культура. Казань: Казан.гос.ун-т, 2006
• 4. Соколов К.Б. Художественная культура и власть в постсталинской России: союз и борьба (1953-1989гг). СПб., 2007

КИНЕМАТОГРАФ

• 5. Волобуев О.В. После XX съезда: «Карнавальная ночь». // ОИ. 2003. №6
• 6. Новейшая история отечественного кино. 1986-2000: В 7 томах. М., 2004
• 7. Левандовский А.А. Последняя застава: фильмы М.Хуциева «Застава Ильича» и «Июльский дождь» как источник изучения исчезающей ментальности. // История страны / История кино. Под ред. С.С.Секеринского . М.,2004.
• 8. Стефанович П.С. «История Российская» В.Н.Татищева: споры продолжаются // Отечественная история. 2007. № 3. С.96.
• 9. Цимбаев Н.И. «На семи ветрах»: фильм о войне (наблюдения историка). // История страны / История кино Под ред. С.С.Секеринского . М.,2004.
• 10. Кинематограф оттепели. / Отв.ред. В. Трояновский. Кн.I.М.: Материк, 1996. 262С.; Кн.II.М., 2002
• 11. Раззаков Ф.И. Гибель советского кино. Интриги и споры. 1918-1972. М., 2008.
• 12. Аргументы и факты. 2008. № 42.
• 13. Журн. «Сеанс» - за 1989-2000-е гг.
• 14. Разлогов К.Э.Мировое кино. История искусства экрана. М., 2013