федеральное государственное автономное образовательное учреждение высшего образования
«Казанский (Приволжский) федеральный университет»
Институт международных отношений, истории и востоковедения
Отделение высшая школа исторических наук и
всемирного культурного наследия
Кафедра всеобщей истории
Направление
46.06.01 История
Выпускная квалификационная работа на тему:
«Трансформация
представления о феминности в искусстве эпохи модернизма»
Работа завершена
А.В. Паршукова
Работа допущена к защите:
Научный руководитель
к.и.н., ассистент
Н.А. Шадрина
Казань-2016
Введение
феминность модерн культура женщина
Тема красоты, в особенности красоты женщины, во все времена была одной из основных тем художественных исканий, выражая в значительной мере «дух эпохи», представляя базовые культурные установки своего времени. Представление о красоте имело и имеет различные аспекты, а утверждение идеала красоты является выражением, как внешнего облика человека, так и его внутренних качеств, которые в разное время понимались по-разному. Крайне интересным представляется проследить, как от эпохи к эпохе трансформировался образ прекрасной женщины, а через эту трансформацию увидеть и изменение представлений о месте и роли женщины в общественном пространстве, а, следовательно, изменение и всей общественной структуры, поскольку отношения полов и те гендерные модели, которые существуют в определенном обществе, во много определяют его сущностью.
Особенно важными в этой связи являются переломные эпохи, в которые представления человека о мире меняются радикально. Такой эпохой для Европы стала эпоха модернизма (конец XIX - начало XX веков). Этот период характеризуется кризисом всех систем культуры: ценностно-ориентационных, морально-этических, художественно-эстетических, научно-познавательных. Это время новых научных открытий, переворота в сознании людей, приведшего к ощущению относительности всего существующего.
В этот же период радикально трансформируется и художественная традиция - появляется стиль модерн, который стал своеобразным переходным периодом от классики к современности. Этот стиль и характеризуется совершенно новой интерпретацией действительности в пространстве художественного творчества, поиском нового языка творческого выражения: иной видение действительности, человеческого тела, ощущение пространства и движения в нем человеческой фигуры.
Эпоха модернизма характеризуется и радикальной трансформацией представлений о женской красоте, о роли и месте женщины в обществе. Тот классический канон женского образа, который был сформирован в период Высокого Возрождения был практически полностью отринут, новое видение идеала женской красоты разрушило все предыдущие представления.
Одной из предпосылок подобной радикальной трансформации понимания «женского» стало феминистическое движение. Феминизм берет свое начало в период Великой Французской революции и включает, по мнению исследователей, три этапа развития. Первый - XVIII - первая половина XIX века; второй - вторая половина XIX - начало XX века (до начала Первой Мировой войны); третий период начинается в конце Второй Мировой войны и продолжается вплоть до сегодняшнего дня. На эпоху модернизма приходится вторая волна феминизма, которая в значительной степени повлияла на изменение образа женщины, в том числе и в пространстве художественной творчества.
Изменение видения женщины и женской красоты в эпоху модернизма представляет особый интерес, поскольку те новые установки, которые сформировались в этот период, во многом, определили дальнейшую трансформацию представлений о месте и роли женщины в обществе и продолжают свое существование и по сей день.
Таким образом, объектом данного исследования стало искусство модерна, а предметом - женские образы в искусстве модерна.
Цель работы - выявить основные аспекты трансформации женских образов в искусстве эпохи перехода от классики к модернизму.
Задачи:
Охарактеризовать основных тенденций развития культуры в эпоху модернизма.
Провести анализ изменений представлений о женщине в художественной, публицистической и философской литературе от классики к модернизму.
Выявить основные аспекты трансформации образа женщины в изобразительном искусстве модернизма.
Хронологические рамки работы: конец XIX - начало XX века (эпоха модернизма). Однако, для того, чтобы проследить трансформацию образа женщины в художественной культуре, необходимо было реконструировать и классический идеал женщины, который для европейской культуры формировался в эпоху Возрождения, а именно в XIV - первой трети XVI веков.
Методологической основой данной работы стали классические принципы исторического познания: принцип историзма, требующий рассмотрения любого исторического феномена в его развитии, в его сущностной специфике, в его обусловленности многообразием факторов; принцип целостности, требующий подхода к каждому явлению как к системе взаимозависимых составляющих (конфигурация которой зависит от детерминирующих причин). Помимо этого, в диссертационной работе использовались специально-исторические методы: историко-генетический метод, историко-сравнительный метод, метод компаративного анализа.
Источниковую базу работы можно разделить на несколько групп. К первой группе относятся сочинения представителей эпохи Возрождения, на страницах которых происходит формирование образа идеальной женщины, ставшего для последующих эпох классическим образцом.
К первой подгруппе относятся такие сочинения, как «Новая жизнь» Данте, произведение было написано в 1283-1293 году в форме прозиметрума, т.е. чередующихся фрагментов стиха и прозы. Работа содержит весь спектр чувств Данте к своей возлюбленной Беатриче, вплоть до ее смерти. «Новая жизнь» явилось одним из первых произведений эпохи раннего Возрождения, восхваляющих женскую красоту. Помимо этого, анализируется и лирика Ф.Петрарка, его произведения «Canzoniere». Особого внимания заслуживает произведение Д.Бокаччо «Элегия мадонны Фьямметты», поскольку автор одним из первых ставит в качестве главной героини женщину, причем не раз отмечая ее способности к образованию, знание языков и стремление к чтению.
Во вторую подгруппу следует выделить произведения женщин-гуманисток: работы Изотты Ногароллы «О равном и неравном грехе Адамы и Евы», Кристины Пизанской «О граде женском», Маргариты Наваррской «Гептамерон», а также творчество Вероники Гамбара и Лукреция Торнабуони. Одной из главных работ в данной подгруппе является труд «О граде женском» Кристины Пизанской, открыто выступившей против укоренившегося принципа власти мужчин. Она была написана в 1404-1405 году и стала одной из основ вопроса о положении женщины в обществе в последующие века.
Работы этой подгруппы важны, так как положили начало влиянию женщин на научно-философское мышление эпохи Возрождения, которое в силу гуманистических тенденций затрагивало образ «гармоничного человека и общества», который не будет цельным без точки зрения женских гуманисток.
Третьей подгруппой здесь являются произведения философско-художественной мысли эпохи Возрождения. Ключевой работой данной подгруппы стал труд Аньоло Фиренцуола «О красотах женщин». Данный трактат состоит из двух диалогов, в котором некий герой Чельсо излагает свое видение женской красоты. Он предлагает категории красоты, основной из которых является гармония. Данная работа представляет наиболее распространенную точку зрения на образ женщины в данный период времени: восхваления лишь внешних достоинств представительниц женского пола. Похожей работой является «Любовная философия» Франческо Патрици.
Четвертая подгруппа - научные работы эпохи Возрождения. Это, прежде всего, Томас Мор «Утопия», а также «Город солнца» Томмазо Кампанеллы.
Ко второй группе источников относятся - литературно-художественные произведения, научно-философские труды, актовые и законодательные документы, а также источники личного происхождения (письма, дневники) XIX - начала XX веков, характеризующие как эпоху модернизма, так и предшествующий период, заложивший основы трансформации образа женщины в культуре.
В особую подгруппу здесь выделяются литературные произведения, демонстрирующие постепенное изменение отношения к женщине в обществе. Сюда относятся романы Герберта Уэллса «Анна-Вероника», выпущенный в 1909 году, а также «Жена сэра Айзека Хармана <https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=%D0%96%D0%B5%D0%BD%D0%B0_%D1%81%D1%8D%D1%80%D0%B0_%D0%90%D0%B9%D0%B7%D0%B5%D0%BA%D0%B0_%D0%A5%D0%B0%D1%80%D0%BC%D0%B0%D0%BD%D0%B0&action=edit&redlink=1>». Произведение «Анна-Вероника» стало поистине сенсационным, так как раскрывает историю молодой девушки, которая борется с порядками, установившимися в обществе. Помимо этого, анализируются произведения Джейн Остен «Гордость и предубеждение» и «Чувства и чувствительность».
Вторая подгруппа - это научно-философские работы. Это, в первую очередь, работы конца XVIII - начала XIX века, такие как «Защита прав женщин» Мэри Уоллстонкрафт, выпущенная в 1792 году; также работы XIX века: труд Фурье Ш. «Теория четырех движений», изданный в 1808 году, в котором он придерживался мнения, что расширение прав женщин есть главный принцип социального прогресса, труд А. де Сен-Симона «Новое христианство». Сен-Симон считал, что, женщина и мужчина - это социальный индивид. Это мнение вызвало немало споров после его смерти среди его последователей.
Также использованы работы Д.С. Милль «Порабощение женщин», изданная в 1865 году; Т. Веблен «Теория праздного класса»; Ф. Энгельс «Происхождение семьи, частной собственности и государства»; курс лекций Фрэнсис Райт; У.Л. Гаррисон «Злой умысел».
Труд Веблена «Теория праздного класса» имеет ряд важных аспектов в «женском» вопросе. Он выдвигает тезис «замещенная» праздность, «замещенное» потребление или потребление напоказ. Т.е. женщина пытается показать всю состоятельность своего супруга за счет постоянной траты денег. Эта традиция складывалась веками и теперь женщины из более обеспеченных семей зависимы от постоянной праздности и потребления ненужных вещей.
Третью подгруппу представляют законодательные документы, демонстрирующие изменения, произошедшие в правовом статусе женщины. К числу использованных в работе документов относятся: «Декларация прав человека и гражданина», являющийся важнейшим документов Великой Французской революции, и «Декларация прав женщины и гражданки», автором которой является Олимпия де Гуж, а так же Конституция 1791 года, Гражданский Кодекс Наполеона, выпущенный в 1804 году, «Декларация чувств», принятая в 1848 году, акт о собственности замужних женщин 1848 года, акт о собственности замужних женщин 1860 года, обращение Элизабет Кейди Стэнтон к законодательному собранию г. Нью-Йорк, Закон о народном представительстве 1928 года, постановление Французского Временного правительства от 1944 года.
Третью подгруппу представляют собой документы личного происхождения, демонстрирующие рефлексию представителей разных групп общества на изменения, происходившие в нем.
К числу использованных в работе личных документов относятся письма Жорж Санд от 28 августа 1842 года к мадемуазель Леруае де Шантепи, а также к аббату Ламенне, дневник Жорж Санд; письма Эбигейль Адамс своему мужу Джону Адамсу, кузену и сестре; воспоминания Хэрриет Х.Робинсон под названием «Труд на первых фабриках в Новой Англии»; также использованы труды Ж.Модильяни «Амедео Модильяни в воспоминаниях дочери и современников», К.Лейк и Жило Ф. «Моя жизнь с Пикассо».
Третью группу составили визуальные источники. В работе, во-первых, использованы произведения художников эпохи Возрождения. Это Джорджоне, Тициан, Рафаэль Санти, Леонардо да Винчи и др. Именно эти художники создали классический художественный женский образ, который стал основой для всех последующих поколений. Во-вторых, это представители модерна - Э.Мунк, Г.Климт, Г.Моро, Ф.ф. Штук и др., которые положили начало новому пониманию женской красоты в искусстве.
Степень изученности темы высока. Существует достаточно много работ как по теме, которая затрагивает характеристику модерна как стиля в целом, так по гендерным исследованиям.
Литературу, использованную в работе, можно разделить на несколько групп.
Это работы по гендерной тематике, упоминавшие трансформацию образа «женского» в искусстве, общие труды по эпохе модернизма, по развитию мирового искусства, работы по творчеству художников, работы по научной деятельности ученых и философов и справочная литература.
В первой группе следует выделить труды, посвященные гендерной проблематике. Во-первых, работы XX века по вопросу «женскому», такие как, эссе Линды Нохлин «Почему нет великих художниц?»; Бетти Фридан «Загадка женственности»; Симона де Бовуар «Второй пол»; Маргарет Сангер «Женщина и новое поколение» и др.
Во-вторых, работы современных исследователей гендерной проблематике, таких как, Н.Н. Козлова «Гендер и вхождение в модерн»; Рассел Д. «Гендер»; Круминг Л. «Женщина в обществе: мифы и реалии»; Юрчак А. «Женщина и визуальные знаки»; Бранд Г.А. «Человек на обочине, или место женщины в истории европейской философии» и др.
Ко второй группе относятся труды, посвященные эпохе модернизма в целом, и тем трансформациям, которые в этот период претерпевала культура. Здесь можно отметить такие работы, как: Германа М.Ю. «Модернизм: искусство первой половины XX века» - исследование, раскрывающее основные тенденции и особенности модернизма, И.А.Евдошин «Художественное сознание модернизма: истоки и мифологемы: монография», В.В. Ванслова и Ю.Д. Колпинского «Модернизм: анализ и критика основных направлений», раскрывающая взгляды на эпоху модернизма таких известных искусствоведов, как Ганс Мюнх, Жак Вателен, Даниэль Канвейлер, Роберт Рей, Джон Канедеи, С.Д. Комаров «Зарубежные искусствоведы о современном буржуазном искусстве».
К третьей группе относятся общие работы по истории искусства: Ильина Т.В. «История искусства Западной Европы от Античности до наших дней»; Гнедич П.П. «Всеобщая история искусств. Живопись. Скульптура. Архитектура»; Чеботарева А. и Петропалова О. «Величайшие гении мирового искусства. Архитектура, живопись, скульптура».
В четвертую группу необходимо выделить исследования, посвященные творчеству художников, литераторов и философов, чьё наследие анализируется в работе. Это, например, такие труды, как: Пенроуз Р. «Пикассо: жизнь и творчество», Астахов Ю. «Рафаэль» и Лебедянский М. «Портреты Тициана».
В пятую группу входят работы по научной деятельности ученых и философов, например, Матвиевская Г.П. «Рене Декарт», Субботин А.Л. «Фрэнсис Бэкон» и др.
Помимо всего прочего, в работе используется справочная литература: Дж. Холл «Словарь сюжетов и символов в искусстве».
Работа состоит из введения, трех
глав, разделенных каждая на два параграфа, заключения, списка использованных
источников и литературы, а также приложения.
Глава 1. Модерн - эпоха технологического прорыва
и культурного переосмысления общества
.1Модернизм как прогресс
XX век - один из самых сложных периодов в истории. Это период социальных потрясений и бума человеческого сознания, это время научно-технологического взрыва и страшных мировых войн. Этот век основан на первой в мире глобальной катастрофе, с которой столкнулось человечество, ощущением ломки времен, когда общество потеряло свои традиционные этические и эстетические ценности, человечество отреклось от традиционной модели мира и взяло курс на обновление. Ломка сознания приводит к тому, что каждый представитель искусства стремится породить свой стиль, каждый художник пытается найти красоту в безобразном, каждый архитектор ищет в использование пластических возможностей, т.е. введение кривых линий, новые формы и образы зданий, каждый скульптор пытается найти неучтенные ранее стороны человеческой сущности и изобразить их как можно более оригинально. Странно, непонятно, экстравагантно, необъяснимо и еще много прилагательных можно найти для описания XX века, но все равно не хватит слов, чтобы затронуть все стороны этого периода, а главное его невероятного старта под названием - модерн.