Материал: Методика репетиционной работы учебно-методическое пособие для студентов направления подготовки Художественное руководство оперно-симфоническим оркестром и академическим хором

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

3.Давать настройку хора только один раз. Повторная подача тона отнимает время и расхолаживает коллектив.

4.Требовать нумерации тактов хоровых партий, чтобы экономить время на поиске певцами нужного для работы эпизода.

5.Останавливать хор, когда сформулировано требование или замечание певцам, а не для того, чтобы обдумывать их в паузах.

6.Во время остановки хора не ожидать, когда все певцы будут готовы продолжать работу. При таком подходе паузы могут надолго затягиваться. Лучше показать вступление хору, не дожидаясь неорганизованных, а затем остановиться и сделать им замечание. Подобный прием показывает, что хормейстер требует быстрой мобилизации внимания и не намерен ждать недисциплинированных певцов.

7.Не пользоваться приемом повторения бесцельно, «на всякий случай» (ничто так не утомляет, как бесцельная работа), стремиться достичь максимально художественного результата при минимуме повторений.

8.Не давать неисполнимых указаний, не ставить невыполнимых задач. Это приводит к пустой трате сил и потере уверенности певцов

всвоих возможностях.

9.Щадить голоса при наличии неудобной тесситуры (на этапе разучивания, если это возможно, петь в удобной октаве; на этапе впевания прибегать к транспонированию; чередовать тесситурно трудные эпизоды с более удобными).

10.Стараться так распределять голосовые и эмоциональные нагрузки, чтобы их хватало на всю репетицию (давать певцам отдых в виде перерыва, в паузах, когда хормейстер говорит, поет, играет; чередовать пение всего хора с пением отдельных партий и групп; чередовать пение эпизодов с различными образно-эмоциональными состояниями).

Рациональное использование исполнительских ресурсов хора. Певческий голос – довольно хрупкий инструмент, а эмоциональный запас человека не безграничен. Учитывая напряженный, творческий характер репетиционного труда, следует бережно относиться к использованию голосовых и эмоциональных ресурсов хора.

11

Поддержка порядка и дисциплины на занятиях

Занятия искусством и беспорядок несовместимы. Дисциплина является необходимым условием успешной работы коллектива. Предпочтение следует отдавать не авторитарным методам наведения и поддержания порядка, а формированию у певцов чувства самодисциплины, как важного компонента творческой работы, без которого невозможно достижение серьезных творческих результатов. Ценны такие качества самодисциплины певцов, как устойчивое внимание и творческая сосредоточенность, готовность с максимальной отдачей выполнять требования дирижера, соблюдение тишины и порядка во время остановок хора.

Требовательность дирижера – один из важных факторов порядка и дисциплины на репетициях. Строя свои отношения с конкретным коллективом, важно подобрать оптимальную меру требовательности. При этом будут одинаково вредны как излишняя мягкость, уступчивость, панибратство, так и чрезмерный авторитарный «нажим», направленный на подавление воли участников хора. Предъявляя дисциплинарные требования, следует избегать моментов «упоения властью». Это вызывает внутренний протест певцов и желание противиться дисциплинарным требованиям руководителя.

Большое значение в деле поддержания порядка имеет авторитет руководителя хора и его умение создавать на репетиции творческую атмосферу. Наличие последней рождает увлеченность процессом музицирования, а следовательно обостряет внимание, сосредоточенность, повышает заинтересованность в достижении художественных результатов. В такой атмосфере царит дух самодисциплины, и отпадает необходимость в предъявлении дисциплинарных требований.

12

Условия для репетиционной работы

Занятия искусством желательно проводить в эстетически приемлемой среде.

Как «театр начинается с вешалки», так хор с репетиционного помещения. В нем всеми доступными средствами следует стремиться создать атмосферу «храма искусства».

Репетиционное помещение требует как минимум:

-нормальных санитарно-гигиенических условий (чистота, свежий воздух, хорошее освещение, комфортный температурный режим);

-удобной мебели (стулья, подставки для размещения хоровых партий на разных уровнях и др.);

-соответствующего эстетического оформления (цветы, картины, портреты хоровых деятелей и фотографии хоров, афиши концертов и др.);

-оборудование звукозаписывающей и звуковоспроизводящей аппаратурой.

Дирижеру следует обращать внимание на внешний вид певцов (чистая, опрятная одежда, элегантность, подтянутость) и быть в этом для них примером.

Существенное слияние на работоспособность хора может оказывать тот или иной уровень культуры поведения и межличностных отношений. В хоре предпочтительно культивировать взаимоотношения певцов, основанные на внимании, доброжелательности, уважении к окружающим и пресекать проявления невоспитанности (эгоистические поступки, грубый тон, двусмысленности, вульгарные анекдоты и др.).

Репетиционная т хника хормейстера

В понятие «репетиционная техника хормейстера» включаются следующие основные элементы:

13

-умение общаться с певцами;

-умение создавать на занятиях творческую атмосферу;

-умение ставить перед хором исполняемые задачи;

-умение контролировать работу хора, перерабатывать информацию и быстро принимать оптимальные решения;

-умение давать оценки качеству исполнения;

-умение дать действенные рекомендации по исправлению недостатков исполнения.

Создание атмосферы профессионально-творческого общения

Репетиция – непрерывный процесс общения с хором. От того, насколько совершенна техника общения хормейстера, зависит во многом результативность репетиционной работы. Поскольку общение направлено на руководство коллективом, оно требует наличия у хормейстера способности руководить словом, жестом, воздействием самой личности.

Из всех известных подходов именно общению следует отдавать предпочтение, основанному на доброте и любви к людям. Такой подход позволяет легче создать в коллективе микромир положительных эмоций, столь необходимый во время занятий искусством.

Чтобы строить общение на гуманных началах, т.е. с учетом человеческой психологии, хормейстеру нужно постоянно изучать характер, взгляды, привычки, достоинства и недостатки каждого певца и умело использовать эти знания в процессе общения.

Основное оружие хормейстера – умение убедить, увлечь, завладеть вниманием певцов и направить его нужную сторону. Реализуется оно через речевую форму общения. Идеал речи хормейстера: минимум слов – максимум убедительности. Предпочтительно излагать свои мысли сжато, но ярко и образно. Монотонность речи, заурядность выражений рождают скуку в хоре. Чрезвычайно важно обращаться не только к разуму, но и к сердцу певцов. Первейшая задача дирижера – пробудить артистическое чувство певцов, ввести их в со-

14

стояние творческого подъема, следовательно, сделать репетицию явлением, выделяющимся на фоне бытовой заурядности. Репетицию нельзя превращать в будничную ремесленную работу, ибо занятие искусством не может быть продуктивным в условиях рутинного труда.

Обязательные условия творческой атмосферы на репетиции:

-влюбленность певцов в музыку изучаемой партитуры;

-наличие творческой свободы, когда каждый из певцов, вживаясь в музыкальный образ, как бы «присваивает» его себе и поет от лица героя музыкального произведения;

-возможность раскрепощенного, спонтанного выражения эмо-

ций.

Решающим фактором создания творческой атмосферы на репетиции является артистический дар хормейстера, его умение мыслить яркими музыкальными образами, способность излучать эмоциональные токи, контактность, умение воздействовать на психику певцов.

Методические рекомендации 1. Тактичность, корректность, внимательное и доверительное

отношение к певцам – нормы поведения, на основе которых лучше всего строить отношение с коллективом.

2. Для пользы дела необходимо найти в себе силы для ровного отношения, как к сильным, так и слабым певцам.

3. Руководителю желательно избегать на репетициях проявления

человеческих слабостей (боль, усталость, раздражение, огорчение и т.д.).

4.В замечаниях хору остерегайтесь затрагивать самолюбие певцов, избегайте окарикатуривания, шаржирования, высмеивания их действий. Простительна любая строгость, но не прощаются насмешки.

5.Каждый певец самодеятельного хора – это ученик, пришедший в хор учиться пению. Если у него что-то не получается, не раздражайтесь, а ищите прием, который поможет ему преодолеть трудности. Не находите такового приема – раздражайтесь на уровень своей профессиональной компетентности (но только уже после репетиции). Хористы хотят получать не «щелчки», т.е. знаки раздражитель-

15

Источник: https://studfile.net/preview/16721674/