Материал: iaponiia_ezhegodnik_2021_tom_50
Magera Yu. A. Natsume Fusanosuke and Manga Study
1-й период (1955–1964). В эти годы выделяют таких исследователей манги, как Цуруми Сюнсукэ, Фудзикава Тисуи, Сато Тадао, которые исследовали довоенную мангу и мангу жанра гэкига ( , драматические картинки). Главный представитель этого направления философ Цуруми Сюнсукэ (1922–2015) начал писать о манге еще в 1949 г. Свои изыскания он публиковал в журнале «Наука мысли» ( , Сисо:-но кагаку, 1946–1996), в котором он занимал пост главного редактора. Вместе с Фудзикава Тисуи и кинокритиком Сато Тадао они вписывали мангу в историю японской массовой культуры и искали ее истоки в карикатуре и газетных комиксах. Впоследствии Цуруми разработал теорию, согласно которой манга принадлежала не к чистому (элитарному) или массовому виду искусства, а к так называемому «лиминальному искусству» ( , гэнкай гэйдзюцу), поскольку существовала на границе различных видов творческой деятельности.
2-й период (1965–1974). Исследователи следующего периода Исико Дзюндзо, Гондо Сусуму, Кадзии Дзюн рассматривали мангу как средство передачи социального опыта. Они основали журнал «Манга-сюги» ( , «Принцип манги», 1967–1978), в котором пытались доказать, что манга — это форма со своей особой грамматикой ( , манга бумпо:) и структурой ( , манга ко:дзо:), которая отличается от правил литературы или кинематографа.
В своей монографии «Размышления о современной манге» (, Гэндзай манга-но сисо:, 1970) Исико Дзюндзо (1929– 1977) заложил основы для изучения выразительных средств манги, выделив шесть основных компонентов: «Положение наблюдателя и мотив» (подача композиции и то, как автор управляет читательским взглядом), «Стиль и персонаж» (влияние стиля на внешний вид персонажа), «Кадры и последовательность сцен» (кинематографические приемы), «Слова и образы» (передача содержания через слова и визуальные образы), «Средство и сообщение» (коммуникация между автором и читателем на основе дешифровки информации), «Выразительные средства и мировоззрение» (индивидуальные особенности графики автора и передача действия в кадре).
3-й период (1975–1984). Новая школа исследований манги была связана с именами Ёнэдзава Ёсихиро, Накадзима Адзуса, Мураками Томохико и др. Они отбросили идеи прежних критиков, видевших в японских комиксах политический посыл, и стали сторонниками
345
Магера Ю. А. Нацумэ Фусаносукэ и исследование манги
субъективного подхода, считая, что изучать мангу могут только те, кто разбирается в ней или является ее поклонником. Они сконцентрировали свое внимание на изучении истории манги и творчества отдельных авторов. Рождение такого подхода возникло в связи с развитием субкультуры поклонников анимэ и манги, называемых отаку ( ). Крупнейший представитель этого периода Ёнэдзава Ёсихи- ро(1953–2006)сдетствалюбилкомиксы,встуденческиегодысостоял в кружке критиков манги «Лабиринт», впоследствии в 1975 г. вместе с друзьями основал самый крупный фестиваль любительских комиксов «Комикет» ( , от англ. Comic Market), ставший главной площадкой для начинающих художников-любителей. Его собственная коллекция книг и журналов манги впоследствии легла в основу Библиотеки комиксов при университете Мэйдзи.
4-й период (1985–1995). Он связан с семиотическими исследованиями манги, когда манга стала пониматься как набор определенных приемов и символов, с помощью которых автор вовлекает читателя
врисованную историю. В этот период происходит уход от обсуждения содержания или политических вопросов в манге. Пионерами этого направления являются Нацумэ Фусаносукэ, Ёмота Инухико и Оцука Эйдзи.
Также большую роль в формировании более глубокого подхода к изучению японских комиксов сыграла внезапная кончина легендарного Тэдзука Осаму (1928–1989) в возрасте 60-ти лет в самом конце эпохи Сёва. С именем Тэдзука Осаму связано становление индустрии анимэ и манги в Японии. Он прославился своей невероятной работоспособностью, созданием более пятисот комиксов манга и первого анимэ-сериала, а также разработкой специальных визуальных клише. Именно в это время за Тэдзука Осаму закрепилось почетное звание «бога манги» ( , манга-но камисама), для многих исследователей он становится национальным героем и ключевой фигурой
вистории развития послевоенных японских комиксов.
Именно в 1990-е гг. происходит осознание того, что комиксы, несмотря на свой упрощенный стиль, обладают исключительными особенностями и потенциалом. Прежде всего, это «достраивание» смысла, а также возможность изобразить невидимое — чувства и эмоции, субъективное движение и т. д. Интересно, что к семиотическому подходу в комиксах приходят практически одновременно исследователи из разных стран. В Японии это, прежде всего, Нацумэ
346
Magera Yu. A. Natsume Fusanosuke and Manga Study
Фусаносукэ [Кояма 2018, с. 183–187], который стал описывать символьную природу элементов манги в своих книгах с конца 1980-х гг. Он говорит о том, что манга — это собрание условностей, при этом различные условные знаки — это не природное явление, а культурно обусловленное. Например, капельки пота на лице персонажа символическипередаютнервноенапряжениеилиудивление[Natsume1997, p. 84]. В реальности мы не можем увидеть, как пот стекает крупными каплями, это все существует лишь в нашем воображении и является условным знаком. В результате Нацумэ приходит к выводу о том, что: «Рисование вещей, которые не видны глазу, это прием, в котором манга достигла большого мастерства» [Natsume 2020, p. 4].
В это же время схожие идеи с Нацумэ Фусаносукэ выражает американский теоретик комикса и художник Скотт Макклауд, выпустивший в 1993 г. книгу «Понимание комикса». Он делает акцент на том, что комикс — это сочетание зримого и незримого и замечает по этому поводу: «Когда автор придумывает новый способ изобразить невидимое, его могут поддержать другие художники. Если их будет достаточно много, символ закрепится в языке… как это уже не раз происходило» [Макклауд 2016, с. 129]. Поэтому исследования Скотта МакклаудаиНацумэФусаносукэобнаруживаютмножествосходстви их принято относить к области семиотики комикса. Далее мы более подробно остановимся на концепции японского ученого.
Нацумэ Фусаносукэ (р. 1950) — карикатурист и теоретик манги, внук прославленного писателя Нацумэ Сосэки. Рисовать мангу начал в 1972 г. В 1990-е гг. стал активно заниматься исследованиями японских комиксов. Он пытался преодолеть предрассудок о том, что манга — это что-то примитивное и что ее может прочесть каждый. Он обращал внимание на то, что манга оказывает большое влияние на различные сферы японской жизни, например, на современных японских писателей. В частности, в одной из своих книг он упоминает о влиянии автора манги Оосима Юмико на ранние произведения писательницы Ёсимото Банана. За выдающийся вклад в исследования манги был удостоен культурной премии Осаму Тэдзука в 1999 г. С2008г.вкачествепрофессорачитаеткурс«Критическиеисследования по манге и анимации» в Университете Гакусюин в Токио.
Нацумэ Фусаносукэ первым стал продвигать новую дисциплину, «науку о манге», выпустив в 1985 г. книгу «Наука о манге от Нацу-
мэ Фусаносукэ» ( , Нацумэ Фусаносукэ-но манга
347
Магера Ю. А. Нацумэ Фусаносукэ и исследование манги
гаку). В отличие от других исследователей, обращающих внимание на содержание манги (на ее сюжеты), свое внимание Нацумэ Фусаносукэ обратил на визуальную составляющую: знаки и символы в манге, а также тип линий и функционирование кадра. В своей книге «Наука о манге» он показал, что эти элементы строятся по определенным правилам и люди, постоянно читающие комиксы, невольно постигают эти правила, часто даже не осознавая этого.
Правила манги, которые стал описывать Нацумэ Фусаносукэ, в дальнейшем получили название «грамматика манги» ( , манга бумпо:). Овладение манга-грамотностью обычно происходит интуитивным образом и приобретается благодаря личному опыту чтения японских комиксов. Также этот опыт может приобретаться при копировании и перерисовывании манги. При этом читатель не всегдаможетраспознатьвсетезнакиисимволы,которыеприсутствуют в комиксе, но понять в целом, о чем комикс, он сможет. Наличие грамматики манги объясняет тот факт, почему люди не знакомые с комиксами, испытывают сложности при их чтении.
Нацумэ Фусаносукэ был первым, кто обратился к манге как совокупности различных знаков. Он показал, как формируются значения, как порождаются новые смыслы, как комбинируются знаки между собой. Такой подход, где ключевым становится толкование и систематизация различных выразительных средств манги ( , манга хё:гэн), относится к семиотике — науке о знаках. В дальнейшем область семиотики манги стали развивать другие ученые, такие как Ёсимура Кадзума, Адзума Хироки, Оцука Эйдзи и др.
Нацумэ Фусаносукэ написано множество статей и свыше двадцати книг. Среди них особенно стоит упомянуть такие работы, как «В поисках Тэдзука Осаму» ( , Тэдзука Осаму ва доко-ни иру, 1992), «Как читать мангу» в соавторстве с Такэкума Кэнтаро ( , Манга-но ёмиката, 1995), «Почему манга такая интересная?» ( , Манга ва надзэ омосиройнока,1997),«Силаманги:повзрослевшаяпослевоеннаяманга»
( , Манга-но тикара: сэйдзюкусу-
ру сэнго манга, 1999), «Углубленный и взрослый подход к чтению манги» ( , Манга-но фукаёми, отонаёми, 2004), «Вызовыперед наукой оманге:развитие картыкритики» (, Манга гаку-э-но тё:сэн: синкасуру хихё: тидзу, 2004).
348
Magera Yu. A. Natsume Fusanosuke and Manga Study
В качестве ключевой монографии автора для данной статьи мы возьмем его книгу «Почему манга такая интересная?» (1997), первый раздел которой составлен из ранее написанной книги «Наука о манге от Нацумэ Фусаносукэ». В книге 1997 г. он обращается к творчеству различныхавторов,адалеепереходитнепосредственноканализуэлементов манги: символов, линий, звуковых эффектов, слов и кадров.
Как отмечает Нацумэ в одной из своих статей: «В 1990-е я пытался разобраться вструктуревыразительныхсредств манги,анализируя взаимосвязи между тремя основными компонентами» [Natsume 2010,
p.38]. Этими ключевыми компонентами манги были:
1)изображения ( , э);
2)кадры ( , кома);
3)слова ( , котоба).
При этомкнеотъемлемымэлементам манги Нацумэ относитлишь два параметра — кадр и изображение, поскольку слова обязательным элементом не являются, что доказано существованием так называемых «немых комиксов», комиксов без письменного текста. Согласно Нацумэ, кадр очерчивает форму, а картинка отвечает за внутреннее содержание.
Прежде всего, Нацумэ начинает свой анализ с творчества «бога манги» Тэдзука Осаму. Будучи изначально автором детской манги Тэдзука впервые стал поднимать на ее страницах серьезные и взрослые темы — вопросы жизни и смерти, взаимоотношения полов, использование атомной энергии и т. д. Для того времени это было революционным и подготовило переход от детской манги к манге молодежной. К тому же, по сравнению с довоенной мангой, способы отображения эмоций в манге Тэдзука стали более разнообразными, приобрели более конкретный и недвусмысленный вид, а также усиливались дополнительными символами (формой словесных пузырей, линиями и др.).
Нацумэсравниваетотображениеэмоцийперсонажамангисначертанием иероглифов. Так, при скорописном написании иероглифа его основные черты все равно угадываются. Точно такая же ситуация наблюдаетсяприотображенииразличныхэмоцийналицеперсонажа. Вмоментизменениямимикиперсонажможетбытьнепохожнасамого себя, но мы все равно понимаем, что это один и тот же персонаж по другим внешним атрибутам — например, по прическе или шраму налице.Такимобразом,самымглавнымздесьстановитсясимволизм.
349