ДРАМА АРТИСТИЧНА
ну, конфліктну і композиційно завершену, — таку, що має початок, розвиток і кінець, — дію. Це каузальний театр, театр причинно наслідкових зв’язків та імітації
суцільної дії, про яку ще у 336–322 рр. до н. е. писав Аристотель: «Трагедія є відтворення завершеної та суцільної дії, яка має певний обсяг, — бо буває ж ціле і без усякого обсягу. Ціле — це те, що має початок, середину і кінець». Аристоте-
лівський театр — це театр причин і наслідків, віра в який, так само, як і віра у при- чинно-наслідковий зв’язок, у ХХ ст. перетворилася на забобон (Л. Вітгенштайн).
За життя Аристотеля «Поетика» не вплинула на розвиток античного театру і, ймовірно, критично сприймалася його сучасниками. Так само й пізніше, упродовж майже двох тисячоліть, «Поетика» залишалася поза увагою філософів, доки на хвилі відродження старожитностей на початку XVІ ст. праці Аристотеля не потрапили до рук інтерпретаторів, які й сформулювали закони єдності
місця й дії (П. Ветторі, 1560) і навіть приписали Аристотелеві закон трьох єднос тей (А. Кастельветро, 1570), з приводу чого обурювався ще Гегель, який, однак, цілком сприйняв і розвинув положення Аристотеля щодо цілісної дії (і в цьому сенсі можна говорити про аристотелівсько гегелівський театр: адже саме Гегель обґрунтував і поглибив натяки Аристотеля стосовно драматичного конфлікту).
Згодом тезу про завершену і суцільну дію підтримали теоретики класицизму, реалісти, і, звісно, К. Станіславський з його наскрізною дією, а услід за ними й інші послідовники міметичного театру. Таким чином, лінія ілюзорного театру, нехай навіть і пунктирна, ніби з’єднала у часі першу історико теоретичну працю
вісторії світового театру, «Поетику» Аристотеля, з системою Станіславського. Незважаючи на відстань у дві з половиною тисячі років, головні вимоги Арис-
тотеля й Станіславського — суцільна і наскрізна дія — ніби збіглися, що й сфор-
мувало хибне уявлення про ілюзорний театр як про універсальну, позаісторичну
магістраль світового театру і, відповідно, про домінування аристотелівського театру, на тлі якого всі інші моделі театру — лише тимчасові вивихи, чудернаць-
кі збочення, манівці та глухі кути. ► архітектоніка, ДРАМА ЕПІЧНА, композиція, театр епіч-
ний, театр ПОСТДРАМАТИЧНий
ДРАМА АРТИСТИЧНА [МИСТЕЦЬКА, ХУДОЖНЯ] (нім. Künstlerdrama, англ. artist play) — драма, головним героєм якої виступає митець, зазвичай — історична постать. Жанр набув популярності з кінця XVIII ст. Класичні зразки: «Торквато Тассо»
Гете, «Сапфо» Грільпарцера та ін. ► ДРАМА МИСТЕЦЬКА
ДРАМА БІБЛІЙНА (англ. Scriptural drama, пол. dramat biblijny) ► ДРАМА РЕЛІГІЙНА,
ДРАМА САКРАЛЬНА, театр релігійний
ДРАМА БУЛЬВАРНА (фр. boulevard drama; англ. boulevard drama; нім. Boule vardtheater, ісп. boulevard) — це одночасно і тип театру, і репертуар, і властивий
йому стиль гри. Початково бульварними театрами в Парижi 1760 х рр. називалися театри, розташовані на бульварах дю Крiм, Сен Мартен i дю Тампль. Ці бульва-
ри інколи називали бульварами злочинiв — через те, що тут публiцi пропонува-
180
ДРАМА ВЕЛИКОДНЯ
лися «жахливі» мелодрами з багатьма злочинами. На сценах бульварних театрів («Гете», «Амбiгю», «Фюнамбюль» та ін.) розiгрувалися вистави, присвячені авантю-
рам і сентиментальним подвигам: мелодрами, пантомiми, феєрiї, акробатичнi видовища, комедiї й арлекiнади. Бульварною, відповідно, називалася драматургія, що обслуговувала інтереси подібних театрів. У 1860 р. за наказом префекта буль-
вар Тампль разом з усіма його театрами було зруйновано. Однак доба бульварного театру на цьому не скінчилася, адже бульварна п’єса — це лише результат еволюцiї гарно скроєної п’єси, мелодрами та міщанської драми, загальною ознакою яких є мiцна драматична структура і конформістська фабула: така п’єса лоскоче нерви глядача, але ніколи не порушує громадського спокою і завжди залишається
приємною. Зазвичай це домашня трагiкомедiя, побудована на любовному трикутнику. Театр бульварів — це, користуючись висловом Патріса Паві, «ненав’язливий агітпроп задоволених життям людей». Провідними представниками бульварної драматургії ХІХ ст. були Ежен Лабіш і Людовік Галеві. ► ДРАМА МІЩАНСЬКА
ДРАМА ВЕЛИКОДНЯ [ВОСКРЕСНА, ПАСХАЛЬНА, ПАСІЙНА], ПАСІЇ, ПАСІОН, ПАСІЯ, СТРАСТІ (англ. Passion play, Easter play; нім. Passionsspiel, Osterspiel, від лат. Pas sio — Страсті; пол. Gra Wielkanocna, Gra Pasyjna) — середньовічна релігійна драма, присвячена подіям Великоднього тижня.
Святкування Великодня (Воскресіння Господнього) у перших християн обме жувалося повною вечірньою Службою Божою з Господньою трапезою наприкінці. Передував Великодневі Страсний тиждень, який мусив нагадати про Христові Страсті, що починалися його в’їздом до Єрусалима. На спомин про цю подію у ІV ст. в Єрусалимі упроваджено свято Входу Господнього до Єрусалима, що й донині відзначається в останню неділю перед Великоднем. Пополудні християни збиралися на Оливній горі на Службу Божу, а увечері входили до Єрусалима із пальмовими та оливковими гілками і, вітаючи Христа, кидали йому їх під
ноги (у слов’янських країнах — вербові гілки, звідки й назва Вербна неділя).
Наприкінці VІІІ ст. у пальмовій процесії з’явилися театральні елементи: «роль» Христа, який їхав верхи на віслюкові, виконував єпископ. У західній церкві свято дістало назву Пальмової неділі (Ludus Palmarum).
Особливістю літургійної відправи Страсного четверга був обряд омовіння ніг, який уже у V ст. входив до відправ посвячення. Під час цього обряду архієрей обмиває ноги дванадцятьом ієреям; Папа Римський — кардиналам, а монарх або
члени королівської родини — біднякам. Іншими елементами літургійної відправи були особливим чином оформлене зберігання Євхаристії для причастя на літургії Страсної п’ятниці — у святому гробі, і пов’язане з цим поклоніння Євхарис-
тії, а також обрядове знімання покровів із престолів.
На початку V ст. у Страсну п’ятницю християни в Єрусалимі збиралися вдосвіта, щоб вклонитися хрестові, в обід — на Службу Божу Слова. Обряд поклоніння
святому хрестові розвинувся там, де були частинки хреста, тобто у Римі, де Папа
181
ДРАМА ВЕЛИКОДНЯ
переносив частинки хреста із Латеранської церкви «Святого Хреста в Єрусалимі». Ця Служба завершувалася урочистою молитвою.
УVІІІ ст. літургію Страсної п’ятниці перейняла франкська Церква, і відправа
зпричастям розвинулася до mіssa praesanctіfіcatorumu. У німецькомовному середовищі сформувалася відправа з драматичними елементами — «чин Воскресіння», що складався з піднесення зображення Воскресіння, під час якого зі «святого гробу», як знак наслідування мироносиць (vіsіtatіo sepulchrі), виймали хрест або святі дари. Зі звичаїв Квітної неділі чи з обряду посвячення церков у пізньому
середньовіччі ввійшов до відправи обряд Tollіteportas — як відображення перемоги, яку Ісус здобув над дияволом при сходженні до Пекла.
На початку ІХ ст. Великодня процесія із ченців, дворян і «змішаного люду» (mіxtus populus) послідовно обходила три святилища, а подальше розширення літургійного співу й доповнення його тропами, тобто новими неканонічними
текстами, дало поштовх для появи у Х ст. театральних елементів — уперше їх застосував творець Великоднього тропу Туотіло.
З антифонів (співочих діалогів півхору) постав діалогізований переказ євангельського сюжету (тропи), присвячений похованню й Воскресінню Христа (дослідники висловлюють припущення, що саме від слова тропи походить назва trobador — трубадур, тобто той, хто винаходить тропи).
З переказу євангельського сюжету походить і перша Великодня гра — сцена
трьох Марій, що прийшли до Гробу Господнього. Ролі Ісуса й основних апостолів виконували священнослужителі, а для інших ролей наймалися комедіанти та мандрівні актори — clerіcі vagantes. Десь у XІV ст. для визначення цих обрядових дійств з’являються відповідні назви: Великодні ігри (лат. Ludus paschalіs; нім. Osterspіel, ігри Страстей Господніх), Пасії (Passіo, Раssіоn — Страсті, Страждання), Ordo (лат., священні тексти, священнодійства) та ін.
В одному з перших відомих Великодніх тропів сцена Воскресіння виконувалася таким чином. Між трьома Маріями — Марією Магдалиною, Марією Саломеєю
й Марією Клеоповою, матір’ю Якова, — та ангелами, що їх зустрічали, відбувався
діалог: «Кого ви шукаєте в могилі, християни?» — «Ісуса з Назарета, розп’ятого на хресті, небесні ангели». — «Його тут нема, Він воскрес, несіть благу вість, що Він устав із труни». Ця сцена вже потребувала певної партитури, жести якої черпалися з найдавнішого церковного ритуалу, що мав чіткий і жорстко визначений ряд алегоричних дій, відомих ще з VІІІ ст.: поклоніння хрестові (Adoratіo crucіs) у Страсну п’ятницю; положення хреста (Deposіtіo crucіs, відомо з ІX ст.); підняття хреста (Elevatіo crucіs); наступного після Великодня дня (що символізувало годину
Воскресіння) й відвідання жінками мироносицями Труни Христової (Vіsіtatіo).
Від Х ст. відомі й звернені до виконавців Великодніх ігор режисерські вказівки, що визначали особливості їхнього виконання. Серед співу та промов з розміщеної під вівтарем домовини виймали хрест, покладений туди у велику п’ятницю,
182
ДРАМА ВЕЛИКОДНЯ
ісвященик, убраний ангелом, у білому хітоні та з золотим сяєвом над головою, повідомляв про Воскресіння Христа, звертаючись до двох жінок — Божої Матері
йМарії Яковлевої, яких уособлювали двоє молодих священиків у жіночих плащах.
Умонастирському статуті «Regularіs concordіa monachorum» кінця Х ст. наведено сценарій Великодньої гри, що її інколи називають літургійною драмою: «Щоб
урочисто відсвяткувати положення в труну нашого Спасителя й кріпити віру неосвіченого простолюду й неофітів, ми й вирішили дотримуватися похвального звичаю деяких церковників. У частині вівтаря, де є отвір, має бути поміщено труну, завішену фіранкою. Повинні вийти двоє дияконів, тримаючи накритий саваном хрест, і понести його зі співом антифонів, доки не підійдуть до місця труни
йне покладуть хрест, так, неначе це було б тіло Добродія нашого, яке вони ховають. У цьому місці святий хрест повинен залишатися до самої ночі Воскресіння. У день святої Пасхи, перед ранковою службою, нехай церковні служителі піднімуть хрест, щоб помістити його в належне місце. Під час третього читання нехай четверо братів уберуться; один, убравшись в альбу, неначе для іншої служби, піде непомітно до труни й тихо сяде з пальмовою гілкою в руці. Під час співу третього антифону нехай троє, що залишилися, одягнені в ризи, з кадильницями прямують до труни, удаючи, ніби шукають щось. Це відбувається в наслідування ангела,
що сидить на камені, і жінкам, що прийшли натерти тіло Ісуса миром [освяченою обрядом мироваріння ароматною олією. — О. К.]. Коли ж той, що сидить, побачить, як до нього наближаються троє, неначе збилися зі шляху й шукають щось, нехай він почне спів тихим і ніжним голосом: ”Кого ви шукаєте?” Коли він проспіває, нехай троє разом в унісон відповідають: ”Ісуса Назарянина”, а він їм: ”Його немає тут; Він повстав, як раніш пророчив. Ідіть, повідомте, що Він повстав із труни”. По тому нехай вони звернуться до хору зі словами: ”Алілуя, Господь повстав!” Потім нехай ангел, який сидів, неначе назад їх кличучи, проспіває антифон: ”Прийдіть і подивіться місце…” При цих словах нехай він встане та зніме пелену та по-
каже їм місце, де немає хреста, але залишилася завіса, в яку загорнуто було хрест.
Ті, побачивши місце, покладуть туди свої кадильниці, візьмуть полотнища й покажуть його священикам, неначе вказуючи на ту обставину, що Господь воскрес,
ібільше не загортатимуть у завісу. Нехай потім проспівають антифон ”Воскрес Господь із труни” і покладуть завісу на престол. По закінченні антифону головний священик, радіючи разом з усіма, що Цар наш, перемігши смерть, воскрес, затяг-
не ”Тебе, Боже, хвалимо”. По закінченні нехай калатає дзвін».
Дія однієї з Великодніх ігор — «Наречений, або Діви мудрі й діви нерозумні», —
що виконувалася близько 1100 го р., спиралася на євангельську притчу. Розпо-
чиналося дійство з латинської проповіді (євангельський текст, покладений на вірші), після чого виконувалося дійство, написане латиною з невеличкими вставка-
ми на провансальському діалекті. Проповідник урочисто оголошував пришестя «жениха» — Христа, і мудрі діви готувалися до його зустрічі зі світильниками. Не-
183
ДРАМА ВЕЛИКОДНЯ
розумні ж діви не встигали підготувати своїх світильників. На прохання нерозумних дів допомогти їм мудрі діви відповідали порадою мерщій просити продавців:
«Нехай дадуть вам, лінивим, олії в лампади ваші». Але й продавці відмовляли нерозумним дівам і казали: «Милі дами, не слід вам тут бути. Ви просите світла — ми не можемо дати його вам; шукайте того, хто зможе дати вам світло». З’являвся
Христос і виголошував латиною: «Вам віщаю, Вас не знаю; Згасло ваше світло. Хто ним знехтував, Тому на мій поріг Ходу нема». Потім провансальською мовою до-
давав: «Йдіть, скорботні, йдіть, нещасні. Навіки приречені ви на муки: До Пекла вас зараз поведуть». Далі йшла латинська ремарка: «Нехай чорти схоплять або ки-
нуть в Пекло», — після чого з’являлися чорти і забирали нерозумних дів до Пекла. В іншому варіанті дійство починалося із закликів жінок: «Де Христос, Господь мій і син всевишній? Ходімо, подивимося на гріб!», на що Ангел охоронець біля гроба відповідав: «Того, кого ви шукаєте, тут нема…» Утім, гра так само завершу-
валася чортівнею й пророками юдейськими.
З обрядової церковної книги XІV ст. відомо «Плач трьох Марій» («Planctus Ma rіae et alіarum»), ремарки якого свідчать про особливості виконання храмових дійств. «Марія Магдалина (тут вона повертається до чоловіків, простягнувши
до них руки): О брати! (тут до жінок) і сестри! Де моя надія? (тут вона б’є себе в груди). Де моя розрада? (тут вона піднімає обидві руки) Де порятунок? (тут, опустивши голову, вона кидається до ніг Ісуса). О пане мій! (тут обидві Марії встають і простягають руки до Марії й Христа). Отче… і т. д. Марія старша (тут вона вказує на Марію Магдалину): О Маріє Магдалино (тут вона вказує на Христа), сина мого найсолодша ученице (тут вона цілує Магдалину й обіймає її обома руками).
Оплакуй скорботно разом зі мною (тут вона показує на Христа) смерть мого найсолодшого сина (тут вона вказує на Магдалину) і смерть твого вчителя (тут вона вказує на Христа), смерть того (тут вона вказує на Магдалину), хто так тебе любив
(указує на Магдалину), хто тебе звільнив (тут вона звільняє свої руки й роняє їх)
від усіх твоїх гріхів (тут вона обіймає й цілує Магдалину, як у перший раз, закінчує вірш), найсолодша Магдалино! Марія Магдалина (тут вона вітає Марію обома руками): Мати Ісуса розп’ятого (тут вона витирає сльози), разом з тобою я буду оплакувати смерть Ісуса…»
Незважаючи на те, що Великодні ігри розігрувалися латиною, вони все ж по-
ширилися у Х ст. на більшій частині християнської Європи і сприяли подальшій театралізації служби.
Назва літургійна драма в ті часи ще не вживалася; вона з’явилась, очевидно,
не раніше від XVІІІ ст. Натомість вживаються слова Mіnіsterіum, Offіcіum, Offіcіa, Mysterіum, Sacramentum, Ludі, Ludі Paschalіs, Spіel та ін. З плином часу Великодні
ігри ускладнилися, костюми виконавців стали цікавішими, з’явилися докладні
режисерські інструкції з точними вказівками щодо тексту й рухів, урізноманітни-
лися технічні пристрої (блоки для «вознесіння», люки і т. ін.), і збільшилась видо-
184
| !Контрольная работа (задание) |
| 1 Понятие |
| 1112 |
| 1119 |
| 1131 |
| 1302 |
| 2 |
| 2 |
| 2.ОМК.6112.Апарина О. А. |
| 2392 |