По нашему мнению, выглядит крайне уязвимым и предположение о том, что концептуальная «ограниченность» подобного творческого замысла («яркий национальный колорит», полагаемый в качестве художественной «сверхзадачи») могла бы воодушевить мастеров первой половины ХХ века - создателей «национальных сонат-дуэтов» позднейшей эпохи. Как известно, к числу соответствующих авторов принадлежали Золтан Кодаи и Леош Яначек, Джордже Энеску и Людомир Ружицкий, отнюдь не довольствовавшиеся решением «колористических задач» в области фольклоризма. «Сближениям и диалогам» с народным искусством, как правило, сопутствовали «неоромантические» тенденции, «.отягощенные рефлексией и сложной гаммой душевных переживаний композиторов нового столетия» [8, с. 45]. Вот почему камерно-ансамблевые произведения Грига, не чуждые аналогичной «двойственности», воспринимались и на рубеже XIX-XX столетий, и значительно позднее «.как новаторские, свежие и самобытные в трактовке народной тематики и выразительных средств, оказывая огромное влияние на совре- Второй скрипичной сонаты в историческом разменников» [Там же, c. 44]. Отмеченным «изби- витии «дуэтного» жанра. рательным сродством», по нашему мнению, обусловливается видимая уникальность григовской
ПРИМЕЧАНИЯ
соната скрипка фортепиано григ
1 Вероятно, подразумевается характеристика, принадлежащая самому композитору: в одном из писем начала 1900-х годов «...Григ отнес три созданные им скрипичные сонаты к числу своих лучших произведений. Каждая из них знаменовала новый, важный период в его художническом развитии: "Первая - наивная, богатая заимствованиями; вторая - национальная, третья - открывающая новые горизонты"» [2, с. 58].
2 В частности, одно из писем, фактически сопутствовавших работе над Второй сонатой, изобилует упоминаниями «.далеко не веселых внешних обстоятельств - недоброжелательного отношения коллег- музыкантов, разнообразных козней и клеветы. сложных взаимоотношений с родителями.» и т. д. [2, с. 82]. Размышляя о происходящем, Григ писал: «Вопреки всем страданиям, я чувствую неукротимую силу, несгибаемое мужество, всепобеждающую страсть, которая торжествует над унылыми ночными настроениями» (цит. по: [3, с. 66]).
3 На рубеже 1850-1860-х годов, будучи студентом Лейпцигской консерватории, Григ «весьма усердно» посещал многочисленные концерты (симфонические, вокально-оркестровые, камерные) в Гевандхаузе. Некоторые из программ, услышанных молодым музыкантом, включали в себя произведения Глинки [4, с. 83-84], хотя упоминаний о «Вальсе-фантазии» нам обнаружить не удалось.
4 Показательными примерами такой «диалогичности» являются широко известные вальсы из фортепианных «Лирических пьес» Грига (ор. 12 № 2, 38 № 7, 47 № 1, 68 № 6), а также «диптих» op. 37 («Вальсы-каприсы»). «Кстати заметить о своеобразном преломлении вальсовости у Грига. Он нашел, как и русские композиторы, чуткое верное средство "одухотворить" богатейшую выразительными возможностями ритмоформулу вальса <.> народно-песенными интонациями в лирико-преображенном личном аспекте», - указывал Б. Асафьев, особо подчеркивая «связь» григовской «вальсовой стихии» с широко трактованным «северонародным колоритом» [6, с. 28].
5 Шопеновские миниатюры на протяжении многих лет являлись вдохновляющими творческими стимулами для Грига. Так, среди ранних фортепианных пьес, объединенных композитором в ор. 1, выделяется Мазурка a-moll «в духе Шопена». В конце жизни Григ опубликовал Этюд «Приношение Шопену» (ор. 73 № 5).
6 В данном аспекте весьма показательной выглядит авторская реакция на исполнение Первой и Второй сонат, осуществленное сорок лет спустя выдающимся интерпретатором музыки Грига - скрипачом А. Бродским (1906 год): «Обе сонаты. пробудили [у меня] множество старых воспоминаний» [7, с. 172].
ЛИТЕРАТУРА
1. Царева Е. М. Иоганнес Брамс: монография. М.: Музыка, 1986. 384 с.
2. Бенестад Ф., Шельдеруп-ЭббеД. Эдвард Григ - человек и художник. М.: Радуга, 1986. 376 с.
3. Кремлев Ю. А. Эдвард Григ: Очерк жизни и творчества. М.: Музгиз, 1958. 238 с.
4. Левашева О. Е. Эдвард Григ: Жизнь и творчество: [монография]. Изд. 2-е, доп. М.: Музыка, 1975. 624 с.
5. Фельдгун Г. Г. История смычкового искусства от истоков до 70-х годов ХХ века: Курс лекций. Новосибирск: НГК им. М. И. Глинки, 2006. 500 с.
6. Асафьев Б. В. Григ: [монографический очерк]. Изд. 4-е, испр. Л.: Музыка, 1986. 88 с.
7. Бродская (Скадовская) А. Воспоминания о русском доме: А. Бродский, П. Чайковский, Э. Григ в мемуарах, дневниках, письмах / сост. и коммент. Е. В. Битеряковой, М. Н. Строгановой. Феодосия: Коктебель, 2006. 264 с.
8. Раабен Л. Н. Камерная инструментальная музыка первой половины ХХ века: Страны Европы и Америки: исследование. Л.: Сов. композитор, 1986. 200 с.
REFERENCES
1. Tsareva E. Iogannes Brams [Johannes Brahms]: monograph. Mosraw: Muzyka, 1986. 384 p.
2. Benestad F., Shel'derup-Ebbe D. Edvard Grig - Aelovek i khudozhnik [Edward Grieg as the Man and the Artist]. Mosraw: Raduga, 1986. 376 p.
3. Kremlev Yu. Edvard Grig: OAerk zhizni i tvorAestva [Edward Grieg: Essay of the Life and Creative Work]. Mosraw: Muzgiz, 1958. 238 p.
4. Levasheva O. Edvard Grig: Zhizn' i tvorAestvo [Edward Grieg: His Life and Creative Art]: monograph. The 2nd suppl. ed. Mosraw: Muzyka, 1975. 624 p.
5. Fel'dgun G. Istoriya smychkovogo iskusstva ot istokov do 70-kh godov XX veka [History of Bowing Art from the sources to the 1970s]: Lectures. Novosibirsk: M. Glinka Novosibirsk State Conservatory, 2006. 500 p.
6. Asaf'ev B. Edvard Grig [Edward Grieg]: monographic essay. The 4th amend. ed. Leningrad: Muzyka, 1986. 88 p.
7. Brodskaya (Skadovskaya) A. Vospominaniya o russkom dome: A. Brodskiy, P. Chaykovskiy, E. Grig v memuarakh, dnevnikakh, pis'makh [Reminiscences on the Russian Home: Adolph Brodsky, Piotr Tchaikovsky, Edward Grieg in the memoires, journals, letters]. Comp. and comment. by E. Biteryakova, M. Stroganova. Feodosiya: Koktebel, 2006. 264 p.
8. Raaben L. Kamernaya instrumental'naya muzyka pervoy poloviny XX veka: Strany Evropy i Ameriki [Chamber instrumental music in the first half of the 20th century: The countries of Europe and America]: research work. Leningrad: Sovetskiy kompozitor, 1986. 200 p.