Материал: Работа над инструктивным материалом учебно-методический комплекс

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

Исполнение гамм на экзамене должно быть технически точным, выверенным, в подвижном темпе, динамически рельефным. Необходимо продемонстрировать разнообразные пианистические приемы, безукоризненное знание аппликатурных принципов.

5.1.2. Работа над инструктивными этюдами и упражнениями

Значение этюдов и упражнений. Работа над гаммами. Ошибки и недочёты в игре. Требования к упражнениям, этюдам. Сборники.

Распределение видов техники по фактурным признакам: мелкая пальцевая игра, крупная аккордово-октавная.

Специфика работы над различными видами фортепианной техники. Гаммообразные упражнения – пальцевая выровненность, гибкость кисти, свободный плечевой пояс, лёгкость движений. Беглость и отчётливость артикуляции в гаммообразных пассажах. Игра гамм с ди-

намикой.

Арпеджио (ломаное, длинное, короткое) – кистевые, локтевые движения, ровность пальцев. Особенности техники подкладывания 1-го пальца.

Октавы – напряжение и освобождение, опасность жёсткой фиксации. Репетиционные октавы и кистевая рессора. Игра ровной (в звуковом отношении) поступенной линии октав на белых и чёрных клавишах. Пружинистость и гибкость кистевых движений.

Аккорды – приёмы и способы игры аккордов, положение кисти (высокое, низкое). Синхронность, а также: ритмические варианты для выравнивания звука. Скачки. Автоматизация навыка. Способы тренировки.

Задачи ежедневной технической работы пианиста: укрепление физически слабого аппарата, преодоление фактора быстрой утомляемости.Тренировкабеглости,ловкости,силыивыносливости.Негативные последствия эффекта превышения силовой и скоростной нагрузки.

Рекомендуемая система упражнений:

метод единообразного повторения;

метод постепенного набора скорости и силы;

управляемость игры;

11

пропорциональность количества повторений и качества игры;

метод вариантов: ритмические, артикуляционные, динамические

идр.;

метод смыслового членения.

Упражнения направляют внимание играющего на более узкую цель

– координацию исполнительских движений внутри одной технической формулы, которая, многократно повторяясь, даёт возможность закрепить в памяти и в физических ощущениях полученный навык. Упражнение – важное и эффективное средство для технического развития учащегося.

ТРЕБОВАНИЯ К РАБОТЕ НАД ИНСТРУКТИВНЫМИ ЭТЮДАМИ:

Работа над инструктивными этюдами предполагает формирование у обучающихся технических навыков игры на фортепиано, работу над разными видами техники, над свободой движений, активностью и чёткостью пальцев. При прохождении виртуозных этюдов осваиваются конкретные технические трудности, развивается беглость и выносливость пальцев и рук, вырабатывается умение передавать музыку концертного виртуозного плана.

Основные цели – развитие и укрепление технической базы, приобретение «резерва» навыков, большей подвижности, длительной выдержки. Этюды, планируемые для изучения, должны быть разнообразными по своим целевым установкам и содержанию, охватывать различные стороны индивидуальной исполнительской подготовки студентов.

5.1.3. Работа над художественными этюдами

ТРЕБОВАНИЯ К РАБОТЕ НАД ХУДОЖЕСТВЕННЫМИ ЭТЮДАМИ

Работа над художественными этюдами включает в себя теоретическую часть, способствующую ознакомлению с репертуаром, выявлению путей развития жанра «этюда», прослеживанию эволюции этюда в творчестве великих композиторов. А так же практическую – над художественными этюдами в классе с последующим исполнением на зачете.

12

Студенту необходимо понимать, что развитие технических навыков на практике невозможно отделить от постижения всех музыкальнопианистических задач. Приступая к изучению художественных этюдов, студент должен стремиться внимательно изучить круг образов, индивидуальность музыкального языка композиторов, рассмотреть эволюцию жанра «этюда»: от упражнений без какой-либо системы и установленных жанров до замечательнейших образцов мировой фортепианной литературы, совмещающих глубокое музыкальное содержание и высочайший уровень технической сложности.

Постижениеособенностеймузыкальногоязыкакомпозитора–важ- нейшая часть, как теоретического, так и практического курсов. Студенту рекомендовано внимательно изучить, а потом освоить на практике, различные способы исполнения пассажей. Встречаясь с выразительной техникой в сочинениях Шопена, Рахманинова, Шумана, Листа, студент должен стремиться наполнить пассажи серьёзным музыкальным содержанием, выявить богатую мелодическую и гармоническую структуру, работать над разнообразным туше, легато и фразировкой. Типичную блестящую технику, часто встречаемую у Мендельсона, Листа, Ляпунова, должны отличать упругий удар, безупречная артикуляция, рельефная динамика.

ТРЕБОВАНИЯ К ИСПОЛНЕНИЮ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ЭТЮДОВ:

В течение 4 и 5 семестров студент должен изучить 3-4 этюда разных композиторов. В конце 5 семестра на экзамене, включающем исполнение гамм, студент должен исполнить 2 виртуозных этюда из репертуарного списка.

5.1.4. Формирование элементов исполнительского мастерства в процессе работы над этюдом

Метроритм. Умение воспроизводить ритмически точную пульсацию. Акцентность: способы создания акцента с помощью гармонии, мелодии, фактуры и т.д. Внутренние смысловые акценты, их внешнее динамическое выявление в нотной записи и исполнении. Обозначение акцентов в произведениях различных композиторов. Смысл синкопы. Стилевые закономерности ритма. Особенности ритма в произведени-

13

ях И. С. Баха, венских классиков, романтиков, композиторов XX века. Tempo rubato и агогика. Выразительное значение паузы, цезуры, ферматы.

Темп музыкального произведения как одна из важнейших характеристик музыкального образа. Понятие о «темповом стержне» (С. Фейнберг). Зависимость скорости движения от логики раскрытия содержания. Темп и динамика. Авторские указания темпа. Выбор темпа как проявление уровня художественного осмысления музыкального произведения.

Динамические особенности звучания. Роль динамики и звуковой расчленённости фактуры, динамическая звуковая перспектива. Динамические нарастания и спады, их акустические и художественные закономерности. Искусство создания динамической напряжённости звучания. Роль слухового контроля в работе над динамикой. Основные виды динамических акцентов, особенности их применения различными авторами. Построение динамического плана произведения. Приёмы работы над динамикой.

Вопросы звучания. Особенности звукообразования на фортепиано и свойства фортепианного звука. Зависимость звучания от стиля, художественных особенностей исполняемой музыки, индивидуальной манеры исполнения. Понятие «хорошего звука», способствующего наилучшему воплощению художественных намерений пианиста. Разнообразные образные представления о характере звучания. Развитие слухового самоконтроля – основа работы над звуком. Качество звучания и проблема выработки двигательных навыков, соответствующих внутреннему слуховому представлению. Многообразие приёмов звукоизвлечения, связанное с конкретными художественными задачами.

Работа над мелодией. Проблема интонирования мелодий в связи с их стилевыми и национальными особенностями, с характером музыки и индивидуальной манерой исполнителя. Логика мелодического развития. Роль динамики и агогики в развёртывании мелодических линий, в создании кульминационных напряжений и спадов звучания. Важность систематической работы над мелодиями певучего характера разных типов. Особенности фразировочных и артикуляционных оборотов в нотном тексте.

14

Воспитание гармонического мышления, умения слышать и осознавать выразительную роль гармонии. Выявление формообразующих функций гармонии, её связей с мелодическим развитием, фразировкой. Колористическая роль гармонии.

Педализация – одна из важнейших сторон исполнительского мастерства. Механизм действия педалей. Левая педаль и её применение. Функции педалей. Формообразующая, тембровая педаль. Приёмы педализации (запаздывающая, прямая, полупедаль). Обозначение педали в нотах. Типичные ошибки в работе с педалью. Зависимость педализации от характера звучности, динамики, темпа. Создание звуковой перспективы. Педализация и вопросы стиля.

Аппликатура – система приёмов исполнения, связанная с расположением и последовательностью движения пальцев. Историческая эволюция фортепианной аппликатуры. Аппликатурные задачи и их решение. Понятие наилучшей аппликатуры, зависимость её от технических заданий, техническая целесообразность аппликатуры. Индивидуальная аппликатура. Стандартная аппликатура гамм, арпеджио, двойных нот. Распределение и перераспределение нотного материала между руками. Необходимость воспитания вдумчивого отношения к аппликатуре, понимания её художественного смысла.

5.2. Формы и методы контроля, система оценок

Оценка качества освоения дисциплины «Работа над инструктивным материалом» включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную аттестацию обучающихся.

Текущийконтрольнаправленнаподдержаниеучебнойдисциплины, на ответственную подготовку домашнего задания, правильную организацию самостоятельной работы, имеет воспитательные цели, носит стимулирующий характер. Текущий контроль над работой студента осуществляет преподаватель, отражая в оценках достижения ученика, темпы его продвижения в освоении материала, качество выполнения заданий и т.п. Одной из форм контроля может стать контрольный урок без присутствия комиссии. Текущая аттестация проводится за счёт времени аудиторных занятий на всём протяжении обучения.

15

Источник: https://studfile.net/preview/16720977/