Во второй главе - «Методика включения элементов профессиональной кинопедагогики в систему кинообразования детей и подростков» - анализируется практика обучения экранному творчеству за последние десятилетия по программам Н.М. Митрофанова (1969), В.М. Никитина (1983), М.М. Маршака и А.Г. Симонова (1985), Ю.Е. Красного и Л.И. Курдюковой (1990), Е.А. Бондаренко (1998) и делаются выводы: 1) отечественные учебные программы демонстрируют общую ситуацию в кинообразовании, при которой монтажному принципу мышления при создании видеофильма уделяется слишком мало внимания. Подобная практика тормозит решение важных образовательных проблем, связанных с воспитанием у учащихся навыков монтажного принципа создания образа - того качества, которое необходимо на всех этапах создания фильма; 2) композиция - наиболее уязвимое место многих любительских фильмов; 3) в школьных программах не рассматриваются важная составляющая часть композиции фильма - действие, - его развитие в сюжете, мизансцене, движении камеры.
Авторская концепция совершенствования руководства детским экранным творчеством направлено на преодоление тех недостатков, которые были отмечены в разработанных ранее программах, и создание новой модели работы с учащимися, включающей элементы профессионального кинообразования.
В главе рассматриваются основные творческие умения в работе сценариста, режиссера и оператора, которые могут быть использованы на занятиях с учащимися, определена последовательность изучения этих умений в программе школьной видеостудии. На первом этапе обучения наша программа знакомит детей с основами художественно-творческой деятельности, лежащей в основе любого вида искусства. Они направлены на изучение школьниками «Основ творчества», состоящих из четырех умений:
1) умения видеть,
2) умения создавать образ,
3) умения воспринимать действие,
4) умения фотографировать.
Это базовые «умения» в художественно-творческой деятельности кинолюбителя. На втором этапе обучения школьники знакомятся с творческой работой сценариста, режиссера, оператора, звукооператора, изучают «Грани мастерства» каждой профессии» на разных этапах создания фильма:
1) при возникновении замысла и написании сценария,
2) при создании изображения и звука,
3) при проведении самой видеосъемки,
4) при монтаже отснятого материала фильма.
На третьем этапе обучения все теоретические знания и умения, полученные школьниками, воплощаются в «Искусство видеосъемки» фильмов разных видов и жанров:
1) сюжет в школьные новости;
2) документальный фильм-портрет;
3) художественный очерк;
4) игровая новелла.
Из этих 12 «умений» мы построили технологию экспериментальной программы «Творческая видеосъемка», что явилось итогом констатирующего этапа эксперимента.
В диссертационном исследовании раскрывается смысл формирования монтажного мышления учащихся при различных способах видеосъемки, таких как: фиксирование (все важно), редактирование (отбор главного), конструирование (съемка вымысла). Три подхода к съемке событий действительности отражают три ступени мастерства снимающего. Поэтому, композицию фильма можно осваивать после того, как педагог определит, на какой ступени монтажного творчества стоят его ученики.
Наивысшей ступенью совершенствования мастерства, на наш взгляд, является самостоятельная деятельность по созданию видеофильма, которая отражает развитие творческого (критического и аналитического) мышления школьников и предполагает выполнение необходимых действий:
находить и перерабатывать информацию, относящуюся к теме;
устанавливать связи: смысловые, причинно-следственные, пространственно-временные, психологические, поэтические, ассоциативные с целью создания художественного образа;
взаиморасполагать части фильма для активного управления мышлением, интересом и вниманием зрителей.
Стратегической задачей формирующего эксперимента, в котором принимало участие в общей сложности более 300 школьников, являлось комплексное использование всех педагогических воздействий, в том числе и «педагогической импровизации», с целью активизации творческого воображения и мышления. Наряду с традиционными формами обучения использовались индивидуально-групповые формы работы. В ходе занятий обсуждался замысел, разрабатывался каждый эпизод фильма, принималось решение о проведении съемок и «досъемок», намечалось звуковое оформление эпизода, определялся способ монтажа. Созданный таким методом фильм часто становился лауреатом фестиваля детского видеотворчества, а школьник -«звездой» видеостудии.
Отсюда метод индивидуально обучения детей получил название «Система звезд». При этой системе установка на мастерство направляет усилия подростка на постижение сложного творческого процесса создания фильма. Приобретенные творческие качества позволяют школьникам раскрыть свою индивидуальность, что чрезвычайно важно в художественном творчестве. Например, тонким лиризмом пронизан фильм Кати Колотилиной о новогоднем подарке, в котором отразилось радостное воспоминание о лете («Подарок»), Гуля Набиева самостоятельно оценивает поступок Зои Космодемьянской («Зоя»), Катя Сехина исследует причину исчезновения национального героя у российских детей («Поиск национального героя»). За оригинальность раскрытия темы фильма эти дети стали неоднократными лауреатами фестивалей детского видеотворчества.
Вместе с тем, методика кратковременных курсов, предполагающих проведение мастер-классов с большим числом обучающихся (работа с группой), получил название «Школа на ходу». Дети, разделенные на кинокомпании, снимают фильмы по группам в течение месяца. Установка на фильм может принести плоды при съемке документальных и игровых фильмов, где объектив камеры помогает школьнику всматриваться в жизнь, понять и полюбить её. Свою основную цель педагог видит в ознакомлении детей с этапами создания фильма. Руководитель занимает позицию ведущего, а дети -помощников, постигающих мастерство «на ходу», в процессе прохождения с педагогом каждого этапа создания фильма.
Выбор той или иной установки зависит от конкретных условий: от уровня художественного развития детей и от задач, поставленных образовательным учреждением. В одних случаях необходима установка на развитие, помогающая всестороннему развитию личности школьника, в другом случае установка на сотрудничество, которая вполне правомерна в работе со старшими детьми.
Контрольный эксперимент по определению эффективности созданной методики, проводился на базе детского центра «Войковский» в форме открытого конкурса для преподавателей самодеятельных студий. В контрольном эксперименте принимали участие представители трех групп учащихся:
1 группа - из мастерской телевизионной журналистики, хроникально-документального направления;
2 группа - из мастерской игрового фильма, театрализованного направления;
3 группа - студийцы детской видеостудии, обучающиеся по программе «Творческая видеосъемка».
Находясь в равных условиях, участники эксперимента должны были создать «Трехминутный фильм за три часа». Задание предполагало активизацию творческого мышления на всех этапах работы по созданию видеофильма - от замысла до его воплощения. За три часа участникам конкурса необходимо было придумать сюжет фильма, рассказать историю и снять её без последующего монтажа на компьютере, а значит, и без дублей на съемке. Целью эксперимента была проверка различных методик обучения школьников видеотворчеству. Сегодня контроль обучения видеотворчеству с помощью создания трехминутного фильма за три часа, примененный в эксперименте, вошел в практику творческих конкурсов в некоторых учебных видеостудиях страны.
На основе результатов, полученных в процессе выполнения задания, были составлены заключения о мере оригинальности творческих решений в зависимости от характера подготовки каждой из групп, участвующих в эксперименте. Уровень оригинальности определялся по принципу вероятности ожидаемых результатов (чем менее вероятен результат, тем более оригинальна работа). Экспертная группа, в состав которой входили специалисты в области профессионального художественно-педагогического образования, фиксировала быстроту включения ребят в творческий процесс, уровень креативности, активные действия в ходе работы, умение прогнозировать результат и последовательность реализации замысла, своевременность переключения на решение задач последующих этапов работы над заданием отмечали выразительность индивидуального видения и кинематографическую грамотность.
Эксперты оценивали работу школьников непосредственно в творческом процессе создания фильма: при разработке сюжетной истории; взаимодействии изображения и звука; создании костюмов и предметного мира фильма; в работе с непрофессиональными актерами; построении действия и разведении мизансцен; определении крупности планов, монтажной последовательности проведения съемки, активности движения камеры. Иначе говоря, они оценивали динамику формирования художественного решения элементов фильма каждым ребенком.
Итоги, полученные в результате эксперимента, выявили зависимость успешности работы участников от типа и специфики получаемого ими образования. В выборе художественно-постановочных задач, выразительных средств, изобразительного решения, работы с непрофессиональными актерами, разведение действия и мизансцены был обнаружен дефицит постановочных возможностей у учащихся 1 группы. Они, при наличии склонности к обобщению фактов, к художественной коммуникации, мыслили как репортеры - методами и средствами публицистики, отчего результаты скорее ожидаемые, чем оригинальные.
Учащиеся 2 группы были зажаты узкими рамками театральной профессионализации, и, хорошо владея техническими приемами работы с актерами, разведением мизансцены в пределах театральной сцены, с трудом работают на натуре в реальных условиях и пространстве.
Учащиеся 3 группы, обучающиеся по программе «Творческая видеосъемка», продемонстрировали высокую творческую активность, оригинальность монтажного мышления, кинематографическую грамотность на всех этапах задания.
Своей работой они подтвердили правильность гипотезы об актуальности включения кинематографического мастерства, изучаемого высшей киношколой, в систему художественного образования самодеятельной видеостудии. По итогам конкурса был проведен научно-практический семинар для руководителей самодеятельных видеостудий, который включал в себя демонстрацию и обсуждение работ учащихся, результаты анализа конкурса были проанализированы, оценены и статистически обработаны.
В результате исследования мы пришли к выводу, что данные, полученные в ходе эксперимента, как при методе индивидуального обучения, так и методе творческих киносъемочных групп, подтвердили эффективность предложенной нами методики.
В заключении подведены итоги диссертационного исследования, обобщены результаты работы, сформулированы основные выводы:
1. Детское самодеятельное видеотворчество является перспективным направлением художественного образования и творческого развития учащихся общеобразовательной школы. Оно обладает большим педагогическим потенциалом, поскольку способствует формированию важных для художественно-творческого развития умений и навыков, а также качеств личности, позволяющих ей реализовать свой творческий потенциал.
2. Данное исследование подтвердило, что педагогический потенциал детского экранного творчества может быть успешно реализован, если работа с учащимися будет проводиться на основе специально разработанной системы занятий, в которую интегрированы опыт профессиональной педагогики, адаптированный к возрасту учащихся и стимулирующий овладение ими основами кинематографической грамотности и способствующий творческому развитию личности.
3. Основополагающим принципом профессиональной педагогики, интегрированным в систему занятий с учащимися, является развитие их монтажного мышления, как основы создания кинообраза. Развитие монтажного мышления учащихся на всех этапах работы над фильмом - от замысла до воплощения на экране - является той базой, на которой формируется новое понимание детского видеотворчества в самодеятельной студии.
4. Результатом проведенного исследования является концептуально обоснованная современная модель обучения детскому видеотворчеству, дающая возможность проводить занятия, основываясь на сочетании двух направлений работы: развития навыков зрительской (визуальной) культуры восприятия экранных произведений и формирования творческих навыков кинематографического мастерства, необходимого для самостоятельного творчества.
5. Художественно-педагогический потенциал образовательного курса «Творческая видеосъемка», разработанного автором исследования, реализуется в системе занятий, объединенных в три блока: «Основы творчества», «Грани мастерства», «Искусство видеосъемки». На этих занятиях учащиеся знакомятся с основными приемами создания образа в разных видах искусства, развивают художественное восприятие, знакомятся с основами видеотворчества, осваивают навыки создания аудиовизуального образа в фильме, выполняют разнообразные творческие задания, снимают собственные фильмы.
ПУБЛИКАЦИИ ПО ТЕМЕ ДИССЕРТАЦИИ
Основные положения диссертации отражены в следующих публикациях автора, в том числе в изданиях, рекомендованных ВАК:
1. Симаков В.Д. Программа «Кинооператорское мастерство». - М., Всесоюзный методический кабинет по учебным заведениям искусств и культуры СССР, ( 1 издание 1987 г., 2 издание 1990 г.), 1,4 п.л.